血染徵袍透甲紅,當陽誰敢與爭鋒,
古來衝陣扶危主,只有常山趙子龍。
趙雲的忠勇俠義感染着一代又一代人,以他爲主角的影視作品也不在少數。7月17日,電影《武神趙子龍》震撼來襲,杜宇航變身白馬將軍趙子龍,在亂世中毅然挺立,看得人熱血沸騰。
電影《武神趙子龍》由周九欽執導,胡繼兮編劇,杜宇航、邱意濃、張雙利、鄭拓疆、宋美潔等領銜主演,光從這陣容看,就相當“有料”。
杜宇航是著名武術冠軍,本身就精通各類武藝的他獲得了許多武術獎項。由一臉正氣的杜宇航來飾演趙子龍再合適不過,白袍白馬,披掛上陣,一身浩然正氣立於天地間,讓人肅然起敬。
鄭拓疆飾演的是趙子龍的好兄弟夏侯蘭,他在《我的老婆未成年2》、《大漠孤俠》等電影中給人留下了深刻的印象,此次在電影中和趙子龍“相愛相殺”,也貢獻了不少名場面。
張雙利這位金牌配角的作品就更多了,他既可以演正派也可以演反派,一個動作一個眼神裏全是戲。在《武神趙子龍》裏,張雙利飾演大反派王太守,貴氣中流露出一絲邪氣,讓人印象深刻。
男演員們個個不俗,兩位女演員也同樣亮眼。邱意濃一改時尚造型,顯出了蓬勃的英氣;宋美潔文靜典雅,妥妥的古典美人。兩人的巧妙搭配,也是這部電影的一大看點。
當然,判斷一部電影好不好不能光看演員,《武神趙子龍》在其他方面也顯示出了滿滿的誠意和質感。
首先是“战”: 鐵血攻伐,战爭場面宏大
講三國講趙雲就不得不提到战爭,趙子龍一生大仗小仗無數卻從無敗績,《武神趙子龍》在描繪战爭場面上就下足了功夫。
《武神趙子龍》的开篇就是恢弘的战爭場景,讓人仿佛身臨其境。其實,細看就能發現,這部電影在運鏡上就已經勝過了太多同類型的影視作品。
战爭不是械鬥,有些影視作品會在鏡頭中暴露自身的短板,有的敗在鏡頭把控不住,還有的作品因真實感不足,而難以讓觀衆深入其中。
電影《武神趙子龍》在塑造战爭場景這方面可謂是下足了功夫。電影以近景爲主,遠景爲輔,虛實結合的很巧妙,讓人時刻都被緊張的战鬥氛圍所吸引,扣人心弦的同時又忍不住被吸引。恢弘的战爭場景將趙子龍的驍勇和無畏都刻畫的淋漓盡致,十分巧妙地貼合了電影的主題。
其次是“武”:拳拳到肉,打戲幹淨利落
杜宇航作爲主角,最不用擔心的就是武打問題,他的動作風格一直都是充滿力量感,感染力十足。
《武神趙子龍》的故事线設定在趙子龍遇到劉備之前。所以趙子龍長時間在亂世的泥沼中掙扎,上馬槍下馬刀,武器多變而精彩。
電影中有一段十分精彩的打戲,雖是群戲卻讓人十分難忘。當趙子龍和夏侯蘭來到太守府要報仇的時候,兩個人面對源源不斷的兵卒,刀刀斃命,暴力美學之感油然而生。群戲都這么帶感,由武術冠軍飾演的趙子龍打戲多出彩,自然不在話下。
最後是“神”:神魔一體,內核反思更深刻
佛家說衆生皆有佛性,衆生皆可成佛,其實這句話的反面就是衆生也皆有魔性,衆生皆可入魔。人性其實就是神性和魔性的混合物,在東漢末年群雄迭起的亂世中,人人都可能慢慢被魔性所侵蝕,這時候人性光輝中的神性就顯得尤爲重要。而這也是《武神趙子龍》所着重強化的精神內核,善惡皆在一念間,就看如何選擇。
趙子龍和夏侯蘭都是凡人,都在亂世中掙扎,但是不同的選擇導致了不同的結果。
趙子龍始終堅守本心,爲人赤誠,爲國爲民而战,所以他能夠成爲舉世聞名的將軍,他能夠被後人尊爲武神。
而夏侯蘭在仇恨和權勢中漸漸迷失了方向,被權力所蠱惑,從慘案的受害者變成了制造慘案的施暴者,這樣的轉變不得不令人唏噓。
《武神趙子龍》這樣鮮明的“神魔”對比,不僅會讓人忍不住反思武力可能會給人帶來怎樣的轉變,也在警醒着所有人:當擁有了力量後,我們該如何爲人處世,該如何守住本心。
正如夏侯蘭在《武神趙子龍》中面對昔日親朋的屍身痛哭的時候,他可能怎么也想不到未來他會讓更多人的痛哭,可饒是如此,也沒能阻止他的黑化之路。未來的他如果穿越回去看到曾經的自己,不知道是會唏噓還是不屑。這種人性的割離感讓人感觸良多。
反觀趙子龍,他一直爲了身邊的人战鬥,哪怕山窮水盡也不曾放棄,這種始終如一的堅持,最終換來了萬世敬仰。
衝着武打片的名頭來看電影,卻被其中的精神內核吸引,打戲拳拳精彩,細品又能有更多反思和收獲,《武神趙子龍》不會辜負你的期待!
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