自暑假檔期开始,各大流媒體平台的古裝偶像劇成了熱門,首播的《玉骨遙》表現穩定,逐漸走高。然而,在7月12日,出乎所有人預料的,《安樂傳》突然也加入了暑期檔劇集的競爭中。
然而,從觀衆反響來看,《安樂傳》與《玉骨遙》之間的競爭舉步維艱。兩部劇同時播出,使得觀衆的比較成爲自然而然的現象,明顯發現相比之下,《安樂傳》表現並不卓越。
被稱爲“突然降落”的《安樂傳》,在極短時間內完成播出,迅速轉變爲“空中突襲”,像是意圖擊敗所有競爭對手。能夠明顯感受到,該劇的主要目標就是一鳴驚人,令所有人都對其刮目相看。
由龔俊和迪麗熱巴領銜主演的古裝劇《安樂傳》,盡管一經公布就備受觀衆期待,但長期待播而未播,一次又一次的落空消息使人感到掃興。然而意想不到的是,昨天,《安樂傳》在某平台正式开播。
讓觀衆更爲震驚的是,《安樂傳》剛剛开播第一集,就遭到了觀衆的猛烈批評,被譏爲“爛尾戲”,在衆多備受質疑的劇中堪稱“失敗的典範”。對於這個結果,網友們感到非常困惑,因爲主演的演員原本都是觀衆的心頭好。
探討主演迪麗熱巴和龔俊,這對顏值出衆的搭檔一向備受矚目。他們的外表、身材都是頂級,亦在演員圈內享有良好聲譽,知名度也相當高。他們所演繹的角色和作品在業界也是廣受好評的。
他們倆都是近年來的熱門明星,這部劇是他們的首度合作。從選角宣布、拍攝過程、商務合作到上线, 他們多次登上熱搜榜,展示了他們的高人氣。
再加上《安樂傳》的S+級制作,原本就已經具備了成功的條件,觀衆和業界都倍感期待,認爲《安樂傳》一定能達到極高的口碑和收視,甚至有可能成爲暑期檔的爆款。
然而,從上线以來的反響來看,看似強大的《安樂傳》讓人大感失望。各大社交平台都充斥着對《安樂傳》的批評聲,所以人們不得不思考,到底是什么原因讓這部劇受到了衆多詬病呢?
一、《安樂傳》角色人設智商堪憂,演技無法入眼
首先讓我們談談這部劇的角色設定,它使我們提出了以下深思熟慮的問題:皇子的智商怎么了?
龔俊飾演的韓燁,一個吐餅的熱鬧車禍,卻被塑造成一個輕智商,重感情的角色。他就像是跌進一個一個謊話的陷阱裏,卻還認爲自己在遊樂場裏玩得飛起。
甚至沒有意識到,他可能在任意時刻被拋售或成爲反派的籌碼。看到此處,我幾乎想要去電視裏喚醒他,告訴他:"醒醒,你的智商已經掉线了!"
不得不說,把男主設定成如此落魄,真的就像是在現場演一個“太子還我智商”大戲。不過,這部劇的女主角就更讓人無語了。
迪麗熱巴化身的女主任安樂,被定義爲一個女強人。囧的是,這個女強人的行爲舉止,簡直可以用四個字來形容——“粗制濫造”。
事就擁抱、親暱,簡直成了追男殺手。
看得我仿佛也能感受到她身上散發出的"撩男女王”光環。這難道是告訴我們女強人就得是“招蜂引蝶”的大王,否則就沒有尊嚴?
現在,我們再轉向角色的外在形象塑造,這可是一場戲劇創作中的“忍者大战”。我們的女主角,迪麗熱巴,憑借她扎的緊緊的發型和紅撲撲的口紅,輕松擠進了“壽星公”名人堂。
而男主角,龔俊,則以一頭“死氣沉沉”的發型和“事事不知”的五官表情,成功加入了“無謂之战”行列。
那么,誰是這場大战的贏家呢?顯然,勝者非他們二人。因爲在面部美顏處理的問題上,他們都失敗了。
可能是爲了遮蓋皮膚瑕疵,或是想增加些許仙氣,結果就是過度使用濾鏡,導致他們的面部如同一張風化的石頭,既無紋理也無溫度。
更離譜的是,他們的肌膚如同掉進了粉筆盒一般,過於白皙,幾乎能在黑暗中自發發光。這與劇情需要展現的角色氛圍顯然不符,讓人禁不住地想要捂上眼睛,逃離這種視覺困擾。
演技問題猶如一塊頑疾,始終困擾着主演的表演。迪麗熱巴刻意模仿的眼神和情緒反應,讓人覺得,這難道是在看一部搞笑片?
與此同時,龔俊的演技也存在相同的問題,他的言辭舉止表現出一種青澀的感覺,錯位的形象和技巧讓人摸不着頭腦。
他們的配音與自己的嘴型明顯不對應,聲音的音質也存在差距,我差點以爲自己正在觀看一部無聲電影。
現在讓我們談談特效和布景問題。這部劇在特效上處理得像一個抄襲作業的學生,一眼就能看出是拼湊而來。
例如,男女主角的海上約會,那條破舊小船在一片油光光的海面上漂來漂去,看起來快被自然選擇淘汰了。女主角在船帆上蕩漾的手法也沒有得到精細的處理,硬傷比美瞳還要誇張。
此外,劇中的布景一無是處,比如男女主角在山洞中的戲份,那個山洞仿佛是由硬紙板和膠水簡單拼接而來的,相比真實的巖洞,簡直像個笑話。
別說皇宮裏的家具完全沒體現出皇族應有的精美雕飾,那些場景布局和色調太冷,仿佛劇組根本不在乎觀衆的觀劇感受。
難怪有網友嘲諷這部劇就像是爛劇中的“爛尾樓”,真的是對不起觀衆的眼睛。
總的來說,這部劇在角色塑造、表演、動效處理以及場景搭建等方面存在着問題,作爲觀衆,我認爲劇組應該重視起來,否則就只能接受觀衆對其設計“無腦、失誤、生硬、廉價”的評價了。
二、《玉骨遙》高开低走,口碑回暖有望大翻身
在上天眷顧的霞光中,《玉骨遙》這部劇氣質滿分、展現出彩的形象,擠進了熱搜版面,以一種你能想象的最戲劇化的方式:女主角任敏一出場,被群衆的銳利眼睛認出,居然撞臉了豬豬俠和王祖藍,讓大家笑出了豬鼻子。
但是,隨着劇情的引人入勝,觀衆們也接受了這位“高仿版”的美女,更在口碑裂壁的情況下,任敏的可愛形象俘獲了粉絲的芳心。
現在,讓我們踏上這個仙俠劇的神祕之旅。雖然任敏的妝容沒有明顯的升級,但是這艘看似疲軟,實則內藏玄機的劇,已經开始扭轉了遊戲。
網友們展現出了極高的識別力,“瞧瞧這劇的特效,這場景,這擺設,這化妝,這演員們演技精湛的演出,真誠滿滿。”有人大膽地評價說“真是好看,制作精良。”就好像一部高品質的電影。
特效方面的處理更是一花一世界。男主角施法的場景充滿了神祕和夢幻,仿佛每一幀都充滿了仙氣,讓人眼前一亮。
劇情方面,就像一座高山,你會越爬越高,豈止是越看越精彩。時影和朱顏,一對背景相異的師徒,形成了嚴重的級別不對等:肖战飾演的時影是高高在上的上位者,他的儒雅禁欲是他與世界保持距離的護城河。而任敏飾演的徒弟朱顏,她的快樂和難以預知的行爲,使他們的師生關系更加復雜。
也可能看起來只是下位者在挑战上位者。但如果你跟我一樣細心的話,你就可能會發現,早在我們未曾注意的角落裏,這個禁欲者开始有了起伏的波紋,對朱顏充滿了容忍和疼愛。
是這樣的師徒情愫關系,讓我們在撥开《玉骨遙》情感线的面紗後,愈品愈酣暢。
肖战和任敏在表演中的細心處理,真是佩服得五體投地。肖战扮演的時影內斂成熟,他以一種頗具低調奢華的感覺,給人留下了深刻的印象,就像一個有內涵的Bking。
而任敏,她的表演充滿活力和鬱鬱蔥蔥,盡管她的顏值在古裝電視劇中並沒有太多競爭優勢,但是必須得承認,她的表演油然泛起的活力,小巧可愛的外形,像是肖战培養的小獸。
在感人的高潮部分,任敏的表演力度可見一斑,她的眼睛微微泛紅,鼻子略微脫妝,她的聲音讓誰都感到她的痛苦和不快。
古裝劇的本質是什么呢?唯一的答案就是:拍出異性主角之間的情侶氛圍。而在任敏的可愛、傷心、落淚等瞬間,都成爲了男主角的的閃光點。
所以,《玉骨遙》的大反轉,完全是因爲劇本、演員、生產等各方面條件良好的共同作用,讓人心情大好,爲之瘋狂。
《安樂傳》這部電視劇剛剛出爐,尚且只有一集,而且他們的主場並不是仙俠市場,所以特效不那么震撼相比《玉骨遙》也可以理解,畢竟特效不是票房保證。
然而,如果《安樂傳》的編劇們能像《玉骨遙》的創作者們一樣,步步爲營,精心編撰劇情,還是有望翻身贏得觀衆的喝彩的。
只是《安樂傳》的出場讓真的讓人有些無法接受,中國的電視劇有些片商簡直就是开啓省錢模式全力狂奔,看似爲了減輕制作負擔,其實狠狠地搶走了觀衆的耐心和期待。你看,《安樂傳》一开篇就讓人心生退意,那制作水平和觀賞體驗,唉,真是讓人淚目。
那么,現在的問題是,你是更喜歡正紅着的《玉骨遙》,還是稍顯青澀的《安樂傳》呢?大家快在評論區吹起你們的熱愛吧。
鄭重聲明:本文版權歸原作者所有,轉載文章僅為傳播信息之目的,不構成任何投資建議,如有侵權行為,請第一時間聯絡我們修改或刪除,多謝。