搜狐娛樂專稿（莊自修/文）由趙今麥、張凌赫主演的《度華年》正在熱播中。播出之前，很多人並不看好這對CP，沒想到看完劇之後，大家爲他們中年夫妻重回18歲的愛情磕得停不下來。甚至有人直呼，能把這兩個人湊在一起的人是天才。

“CP感”是古偶劇很重要的一個觀劇因素，甚至決定着一部戲的成敗。如何在內娛“換乘戀愛”的偶像劇中做出新鮮感，是一門學問。

近日，《度華年》總制片人袁玉梅接受了搜狐娛樂的採訪，就該劇的選角、CP感等問題，分享了一些台前幕後的故事。

袁玉梅透露，很多人沒看劇之前，會習慣性將李蓉的形象與其他劇中成熟、嫵媚的長公主角色做對比，他們確實也曾想過讓85花來演這一角色，但基於劇本出發，李蓉大部分戲還是她年輕時的容顏，所以最終決定在00、05後小花中選擇女演員，而麥麥成爲她的首選，因爲她演技好、台詞好，還是一個有質感的好演員。

張凌赫此次在《度華年》中的表演也令觀衆驚喜，此前他多是飾演一些狠厲與高冷的角色，這次卻是一個“撒嬌男人最好命”的形象。袁玉梅直言，她在看了張凌赫很多綜藝和採訪之後，發現他身上其實有溫暖、喜感的一面，這與裴文宣很契合。她稱贊張凌赫非常會演戀愛戲，“他的戀愛戲和哭戲都非常生動”。

談及打造CP感的祕訣，袁玉梅說，她認爲好的CP是基於劇本選演員，而不是在乎外界的咖位和流量，當演員選對了，角色也就演活了。

《度華年》是一部古偶劇，但袁玉梅希望它不只是古偶劇。爲了達到這個目標，不管是選角，還是服化道，她都在嘗試做出創新與質感。這些創新感體現在劇集制作的方方面面，比如促成了趙今麥和張凌赫首搭；在可以架空歷史朝代的前提下，將故事定位在了魏晉時期，好保持服裝與美術場景的和諧。以及，爲這部劇植入了很多現代的價值觀。

“我已經盡了我最大的心力，其它就交給觀衆。”袁玉梅說道。

趙今麥是李蓉的首選

張凌赫很會演戀愛戲

搜狐娛樂：《度華年》的選角是網友一直比較關注的話題，趙今麥跟觀衆以往看到的甜美系古偶劇女主不太一樣，一开始怎么想到她呢？

袁玉梅：《度華年》的人設和劇本決定了我必須找一個有質感的演員，她的演技要非常好，因爲李蓉這個角色是一個有着18歲容顏，38歲閱歷的角色，表演時，不光要演18歲和38歲的狀態，還要演當身體是18歲，心理是38歲時的狀態，我甚至在琢磨，重生的三個人，會不會因爲生理的年輕而影響心理的年齡而還有第三種年齡？而且李蓉的台詞非常密，有大量的排比句，也需要演員台詞功底非常好。

在這部劇中，我還特別植入了很現代的價值觀，所以它不是一個單純需要用甜美系男女主來演繹的故事。不是說《度華年》不是古偶，而是不能簡單將它只定義爲古偶，我希望這個故事能夠承載更多內容和氣質在裏面。這些因素直接影響了我的選角。一开始看小說的時候，大多數人會想要用85花去演，但當劇本做了一半之後，我覺得我必須在00後，05後裏面去選了，因爲我們的故事大多數戲份還是在李蓉年輕的時候，在小扮大和大扮小之中，我肯定選擇小扮大。

麥麥是我的首選，因爲她角色對號入座感最好。我選她的難題在於，她國民閨女、假小子的形象深入人心，如今要把她變成一個有張力的公主形象，我在市場上還是遇到了一些阻力。大家都很認可麥麥的演技和觀衆緣，但覺得她不適合古裝，甚至我們已經开機了，還被很多網友質疑。但既然遇到了這個問題，我們就去解決好了。定了麥麥之後，我看了她很多視頻，研究怎么放大她的優點，調適她與古裝兩相宜的地方。針對她的特點，畫了很多造型圖，她的衣服也是調整次數最多的，比如爲了增加她的氣場，衣服主色調選爲紅色，劇中她既有談戀愛的戲份，也有朝堂戲份，服飾上都一一做了區分。通過這些服化道的幫助，讓觀衆覺得角色和場景是可信的，也讓麥麥在扮上的那一刻，相信自己就是公主。

搜狐娛樂：你覺得她演長公主，完成度怎么樣？

袁玉梅：麥麥完成得非常好，我覺得幸好是她。她生活中是一個元氣燦爛的女孩，但一演戲，就是一個很職業的演員，走的是實力派路线，演戲沉浸感也非常好。演朝堂戲時，旁邊站了很多戲骨大臣們，他們都說我們演員找得很好，覺得看麥麥演戲很過癮。

嚴格意義上來說，李蓉38歲的設定並不是很老，但大家可能會先入爲主地把她跟比如《慶余年》裏的長公主等做比較。兩者其實不一樣，我們劇裏只是一個38歲的設定，大部分時候，角色是一個18歲的容顏和狀態，這決定了我不可能真的找一個40歲左右的演員去演18歲的狀態，那會更奇怪。

搜狐娛樂：張凌赫此前演過不少古裝劇，角色大多偏冷厲，怎么想到讓他演一個“撒嬌男人更好命”的角色？

袁玉梅：首先長公主是個顏控，上一世她之所以在政治婚姻的安排下選擇裴文宣，起先就是因爲他長得好看，之後相處才真正想和他過一輩子的。凌赫雖然之前演了一些比較狠厲或者高冷嚴肅的角色，但其實看他的一些綜藝和採訪，你會發現他是一個很和煦的人，也很有喜感，我想把他這一面放大。

裴文宣是自如、和煦、溫暖、睿智，且能屈能伸的人，所以剛進組時我就給他身邊的工作人員說，要多鼓勵他，讓他开心地進入角色，因爲一個开心自信的人才會演出自如。

搜狐娛樂：張凌赫本人性格是不是跟裴文宣有點像？

袁玉梅：對，而且他很適合戀愛戲，他的戀愛戲和哭戲都非常生動。

搜狐娛樂：前兩天張凌赫和趙今麥兩人在开機現場的視頻曝光，網友說趙今麥眼神堅定地像要入黨，張凌赫一秒八百個動作，在合作過程中，張凌赫這種性格是不是主動破冰的那個人？

袁玉梅：我覺得是一個大家逐漸熟悉的過程，戲越往後走，他們也把對方當成角色來對待，情感戲處理得越來越自然了。开始的時候，肯定都會有一個過程，倒不是誰主動破冰。

有很多次，我在監視器前都看到麥麥在現場念念有詞地背詞，她是那種別人家的好學生，所以一喊开始，她就馬上進入角色，結束後也會一遍遍看回放，有時候我們都覺得這條過了，她覺得可以更好一些，會主動要求再加一條。凌赫則會松弛一些，同時他是理科生，很注重邏輯。比如喫烤魚那場坦白局，李蓉問裴文宣上一世是怎么死的，裴文宣回答離开公主府，白衣巷。我看監視器，想給他加句台詞：“死得那叫一個慘烈”，就跑過去和他說，凌赫很認真的說：“可是梅姐，我死的時候我自己不知道”，於是我解釋“你死的時候是不知道，但你死之前是知道自己中劍的呀”，嚴謹的他這才覺得對了。他們兩人的特點跟習慣不太一樣。

好的CP感是基於劇本選人

演員選對了，角色就演活了

搜狐娛樂：一开始很多人都不覺得趙今麥和張凌赫有CP感，但你好像從一开始就很看好他們，爲什么？

袁玉梅：首先我覺得麥麥和李蓉非常適配，所以在受到外界各種阻力的時候，我都堅定這是我千金不換的選擇。選男演員的時候，既要跟麥麥搭，我又希望他身上有一種溫暖的鄰家感和貴氣，你會相信這是一個可以徵服女主的人。兩張臉放在一起很舒服。

我恰恰覺得凌赫不見得非要演那種逞強的角色，當他展現他的破碎感和脆弱感，讓他演哭戲和撒嬌戲時，他恰恰非常的自如。而麥麥跟他相反，她的長相不屬於那種特別小女人的形象，有一種不怒自威的氣場，偶爾讓她演撒嬌的戲時，她又會給人一種“清純的嫵媚”感，完全不會覺得妖嬈，元氣又不容褻瀆，所以撒嬌的事情就交給凌赫了。

搜狐娛樂：CP感是古偶戲非常重要的觀劇因素，你打造CP感覺的祕訣是什么？

袁玉梅：我選角都是對着劇本對號入座，甚至腦子裏會想象妝造，想象由他們來說我們的台詞會如何。對照我們的劇本來說，我認爲他們非常有CP感。一开始大家都說他們沒有CP感，我一點都不擔心，因爲我知道看完劇之後，大家就知道了。

最开始見男主團隊的時候，我就剪了一個麥麥和凌赫的視頻，當時麥麥古裝照片很少，我就用她的現代裝與凌赫的現代裝搭了一下，他們團隊一开始有點擔心，但看完那個視頻之後，也覺得確實有點感覺。

角色對了，CP感就對了。我一直說什么最貴？對的最貴。有時候A也很好，B也很好，合在一起就不好，因爲你沒有基於劇本選人，可能只在乎外界的咖位、流量，如果你在乎劇本和人設，他們就能把角色演活了。

搜狐娛樂：劇中男二出場時，有很多BGM，有網友調侃他是“自帶音響進組”的男演員，男女主卻沒有，你怎么看這個評論？

袁玉梅：不存在上面說的這種情況。仁溪音樂是國內專業的音樂制作公司，代表作有《玫瑰的故事》《如懿傳》《流金歲月》等，我們很感謝他們配合我們加班熬夜，我們也很相信他們的專業。首先主角誰都有BGM，音樂公司會按場景情緒使用。劇中男女主的台詞往往非常密，台詞太密的時候，肯定不能加BGM，要不然會讓台詞聲音聽不清，有歌詞更會幹擾本來真摯的表演。而男二是一個很隱忍的角色，很多時候都是沉默鏡頭，當他沉默時，音樂團隊自然會給他配BGM，要不然畫面就太安靜了。

希望自己的作品有喜劇的態度

幽默感很給人設加分

搜狐娛樂：《度華年》中朝堂戲佔據了不小的篇幅，有人可能覺得對於古偶戲來說，朝堂戲並不重要，你怎么看？

袁玉梅：我覺得男女主戀愛要談得有內容，就要“過事兒”，只有過了事的友誼和愛情才更絢爛。小說本身就有一些朝堂戲，不過我們做了一些濃縮，要不然拍兩部劇集也拍不完。從定位上來說，我們是“重情感，輕權謀”，留下的，都是跟男女主命運交織比較密切，值得看的一些朝堂戲。

搜狐娛樂：那如何把這種朝堂戲做得不低幼，但又不會過於深沉呢？

袁玉梅：我們讓每個人都有“人味”。比如上官旭，他是一個愛女兒的父親，也是一個希望李川登基的舅舅，同時又是上官家的領頭人。王厚文雖然是個貪官，也有人性的一面，她喜歡遛鳥，就連臨死之前都惦記着自己的鳥。他們每個人都有自己的立場，有血有肉，是一個衆生相。

除了讓麥麥和凌赫新鮮首搭，事後復盤我覺得我很明智的一個選擇是，選擇於謹維老師來演皇帝，一是他能鎮得住，有帝王感也有父皇感，二是他的大眼睛跟麥麥長得很像父女，包括李川的選角，麥麥也說長得真像她弟弟。還有皇帝身邊的太監福來，他也是首次飾演太監，跟孤家寡人的皇帝搭很有感覺，以及凌赫身邊的隨從童業魏子昕老師，也是我們磕了很久才磕下來的戲骨，如果按原著肯定選個年輕的書童，但是我覺得應該給凌赫配一個戲好又有趣的人，他與凌赫的搭配就會帶來裴家的溫馨感，同時也和魏老師討論，他剛上來演得特別聰明，我建議他要“慢半拍”，這樣才會襯托出自家公子更聰明，最後的效果非常好。

搜狐娛樂：如今不少古偶劇都加入了輕喜元素，表達上也越來越現代化，你怎么看這種變化呢？

袁玉梅：我所有的劇，我都希望它有一個喜劇的態度，因爲幽默感是非常動人的，也很給人設加分。《度華年》原著也帶有輕微喜感，在這個基礎上，我們又調整了很多，加了很多詞。比如“裴某皮相尚可”，“那我就讓你紅顏薄命”，後面那句是我給加的，覺得很適合女主的打點。還有裴文宣开場那句“你是裴某此生唯一躲不過的福與禍”，因爲覺得那段戲演得非常好，畫面留了盡可能長，但是太空了，就給他加了台詞。或者有時候感覺轉場不太絲滑時，就會加一些心裏話，後來發現這些話很適合在網絡上流行。

我們的戲是現代的觀衆看，所以我希望演員說“人話”，台詞雖然是現代的對白，但也有它的古韻在。而且這個項目本身我們也加入了很多現代的價值觀在裏面，它是一個古裝的殼，但有現代的核。我們不是做考古劇，所以不要試圖去挑战觀衆的耐心和古文喜好，還是想講一個通俗的故事。

搜狐娛樂：《度華年》播出到現在，速度好快，直接卷了行業速度，你覺得熱度達到預期，還是超過了預期？

袁玉梅：开機的時候，我給自己定的目標就是今年的暑期檔，爲了按時交片，我和後期團隊已經徹底拼命了，幾乎一直在熬夜加班，最後一段時間爲了送審與交片，我們更是連續通宵了半個多月，在沒有降低一點質量的前提下，用很多心血換來了這樣一個珍貴的檔期，他們都說我們卷了一個行業的速度，其實我們都是提前安排規劃的，我們一直邊拍邊剪，特效也是前置，還要兼顧海外交片，剩下的就是透支身體與時間賽跑。

對於熱度與效果，沒有人敢事先打包票，因爲每個項目有自己的天時地利人和。我比較开心的是，我們在拍攝時埋下的點，比如想要的那種中年夫妻戀愛感，以及一些精妙的台詞，觀衆都get到了。

對我來說，我已經盡了我最大的心力，其它就交給觀衆。

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