稿今年，國內上映了不少原本“遙遙無期”的電影。比如張藝謀導演的《堅如磐石》、瀧田洋二郎導演的《我爸沒說的那件事》，都是積壓多年之作。

終於，又有一部一度讓影迷苦等多年的年度力作來了。

《涉過憤怒的海》

影片由曹保平導演操刀，屬於《烈日灼心》（2015）、《她殺》（未上映）之後，其“灼心三部曲”的最後一部。影片直接在海報上標出：建議十八歲以下觀衆謹慎選擇觀看。被觀衆戲稱：第一次見一部電影自己分級十八禁。

當然，謹慎觀看和十八禁之間，還是有區別，但影片的尺度突破已毋庸置疑。已提前觀影的影迷，紛紛將此片列入年度十佳候選，評價其瘋狂、極致、超出固有邏輯。

影片根據作家、編劇老晃同名中篇小說改編。故事講述一名在日留學女生被殺，所以不少讀者猜想，小說是否根據“江歌案”改編。

對此，作者解答了時間线：小說是在2015年完稿，之後便賣出電影版權；江歌案發生於2016年，彼時電影已立項。2019年電影开機，2020年小說正式出版。

但小說還是有真實案件原型，是一起發生於美國的中國留學生被殺案（或爲2014年愛荷華州邵童案）。老晃通過想象被害者父親漂洋過海去認屍的景象，創作了這篇小說。

老晃曾參與管虎導演《八佰》、楊樹鵬導演《匹夫》等片創作，筆觸自帶電影敘事的節奏感、畫面感，因此《涉過憤怒的海》本身就是一個張力十足的電影文本。

曾奪得上海電影節最佳導演獎的曹保平，早年執導過多部電視劇。

轉战電影界後，幾乎從不失手，除开長片首作《絕對情感》，他後來導演的5部電影，最低分都高達7.9。

曹保平一直致力於將藝術表達強烈的電影語言，無痕融進深具痛感的傷痕敘事中，在當下普遍只在意情緒性、故事性的國產類型片創作潮流裏，尤爲可貴。

影片由黃渤、周迅共同主演。這是兩人從影以來首次合作，也是周迅、曹保平繼2008年《李米的猜想》後第二次合作。

《李米的猜想》

在曹保平的調教與監督下，可以想象，黃渤、周迅將噴發出今年國產片中最具力量的情緒表達。

爲演好漁民老金這個角色，拍攝前，黃渤還在大連漁村體驗過一段時間的生活。他和不同的船長交談，隨漁民出海打漁，熟悉漁船操作、漁民日常，並爲其長時間的海上拍攝做了充分的環境適應的准備。

影片還集結了祖峰（《潛伏》）、張宥浩（《了不起的老爸》）、周依然（《三悅有了新工作》）、閆妮等多位優秀演員。

編劇之一焦華靜此前撰寫過《狗十三》《烈日灼心》，是曹保平御用編劇，深諳其凜冽並直指人心的故事風格。從原著、導演，到演員、編劇，可知，《涉過憤怒的海》的內部，已經擰成一股完整、洶湧的創作海浪。

漲成海潮

影片故事有一種濺血的拉扯感。在日留學女生金麗娜（周依然 飾）被謀殺了，身中17刀。她的父親、漁民老金頓時覺得天塌地陷。

爲供女兒留學，老金整日捕魚，生活在魚腥與海浪中，從無怨言。但如今，女兒死了，兇手被指向女兒的男友李苗苗（張宥浩 飾）。

李苗苗乃天生惡童，虐待動物、拔掉病危長輩的呼吸管、讓妹妹高位截癱……其惡行難以盡數。老金決定跨海尋仇。

李苗苗的母親、有錢有勢的景嵐（周迅 飾），卻安排兒子從日本逃回中國，還准備讓他逃去德國。老金和景嵐相遇了，大殺四方的絕望父親與孤注一擲的決絕母親，兩人展开了海洋怒潮般的對決。

在國產犯罪片紛紛將背景移至“虛構的東南亞式國家（地區）”時，《涉過憤怒的海》堅定地在本土講述一個摩擦在法律邊緣的私刑故事，有一種逼視效果，不得不說極具勇氣。曹保平在過往作品的基礎上，令風格再度進化，使影片呈現出強節奏、大尺度、癲狂情緒、極致人性。

片中始終貫穿着一種有跡可循又漫漶無際的崩壞力量，這股力量如電流通進人物身體，令他們生出莫可名狀的驚悚行爲。比如李苗苗以扳手狠戾拔牙，老金將身着華服的景嵐拖到路中、踩踏其身……這些動作，源自原生之惡與後來之恨，但又遠超出惡與恨能被控制的邊界。

除了人物動作，這種崩壞還體現在環境與場景上，比如台風導致天降魚雨、回頭遙望天空懸掛屍體……

想象力驚人的同時，這些異變場景又仿佛人物情緒與心態的精確外化，和整個故事的潮溼、幽暗融爲一體。

影片從內到外、從人至景的高度統一，源自曹保平拍攝時的極致要求。即便自己暈船、嘔吐，曹保平也堅持在海上實景拍攝；周迅曾有溺水經歷，很難下水表演，但曹保平絕不放棄，不斷鼓勵周迅，最終還是讓她沉入水中。

地鐵追逐戲中，黃渤、張宥浩也必須面對真正列車的迎面襲來；爲了一場動作戲，黃渤更是在大樓外側被吊了一整天。

當然，這些都是演員的本分，但也可以看出，曹保平爲讓演員以最極端的方式滲進角色中，不惜將他們置入最瘋狂的拍攝環境中。正如黃渤曾說，對於人物的情緒，曹保平會不停地索要。

他會將演員的表情也視作台詞，從而讓電影自對白和故事中解脫出來，回歸到動作和調度的本質中。因此，電影感才能如海潮一般，漲到觀衆面前。

憤怒，是曹保平電影一貫的主題。他的電影，有兩部直接以憤怒命名，2006年《光榮的憤怒》及這部《涉過憤怒的海》。

《涉過憤怒的海》中，每個人都憤怒。被害人金麗娜有父親缺位的憤怒，嫌疑人李苗苗有惡意噴湧不絕的憤怒。

金麗娜的母親顧紅（閆妮 飾）有對丈夫失職的憤怒；景嵐有與惡纏定終身，以及遭遇強勁對手的憤怒……

最憤怒的，還是老金，他的憤怒層次豐富、狀態疊加。

第一重憤怒指向李苗苗，第二重指向包庇李苗苗的景嵐，第三重指向景嵐所代表的頑固而光鮮的階層。

還有第四重憤怒，指向他自己。他自己所代表的，正是父權社會中對“父親”這一角色的“享受”。

老金愛他女兒，但更愛自己父親的身份，他之所以復仇，是因爲女兒，更是因爲女兒死後“父親”一職的懸空。

因此，《涉過憤怒的海》又轉向曹保平素來關注的另一個同根議題：原生家庭傷害。

談及此片，曹保平說——原生家庭對孩子帶來的傷害，是需要我們去面對的，只有面對這樣的問題，才能夠更健康、更好地，去面對自己未來的生活。

故而有人形容，《涉過憤怒的海》是《烈日灼心》版《狗十三》，即以一個錐心的犯罪故事包裝原生家庭之殤。

《狗十三》英文名Einstein and Einstein，有兩重含義。

一指片中的兩條名爲Einstein的狗，一條真的，一條假的。二指女孩李玩在男性主導的家庭中，和Einstein境遇相似，想起了就疼一下愛一下，忘記了就被迫躲進下層空間（片中以洗手間進行隱喻）。

李玩個性再獨立、成績再好，地位也不如那個熱愛搗蛋的兩歲弟弟。影片最後，悲情的音樂中，豪橫驕蠻的弟弟在溜冰場無法自立，不斷求助教練卻一再被遺棄，諷喻了男性社會的失重。

《狗十三》結尾

《涉過憤怒的海》中，老金仿佛就是《狗十三》中的弟弟。他的憤怒、暴力、尋仇，那么鮮活、生猛，全世界都爲之讓道。

然而，一旦海浪退去，世界回到人而非性別的本質中，他就只能像一具空殼、一條死魚般，軟塌塌地看着自己的無能、無力。

影片尺度也就此體現。原來，血並非誕生於廝殺中，而是誕生於對自我的逼視。

涉過怒海，才能看見自己，看見憤怒背後的真相，這遠比一頭扎進怒海難得多。

作者：縣豪

編輯：甄子

鄭重聲明：本文版權歸原作者所有，轉載文章僅為傳播信息之目的，不構成任何投資建議，如有侵權行為，請第一時間聯絡我們修改或刪除，多謝。